Recepciones, lecturas y reapropiaciones de los Antiguos en el Renacimiento (siglos XV-XVII). Estudios de caso. Introducción

Recibido:        16/3/2022

Aceptado:       18/12/2022

Resumen

En línea con los aportes de grandes historiadores locales y extranjeros como Carlo Ginzburg, José Emilio Burucúa y Anthony Grafton que recuperaron los estudios de Aby Warburg sobre la experiencia de los uomini nuovi del Quattrocento en términos de una “vuelta a la vida de lo antiguo” (das Nachleben der Antike) para el análisis de los problemas culturales de la Modernidad temprana europea, este dossier propone poner en diálogo no sólo las continuidades, sino también las tensiones, los conflictos y acomodamientos que los hombres de aquellos siglos experimentaron al concebirse a sí mismos, de modo ambivalente, como “hijos de la Antigüedad grecorromana” y al mismo tiempo “Modernos”, es decir, abiertos al futuro, a lo que estaba todavía por venir. En este marco, se discutirán desde una perspectiva interdisciplinaria seis estudios de caso donde la identidad bifronte y en constante construcción del hombre del Renacimiento aparece en toda su magnitud.

Palabras clave: Temprana modernidad europea; tradición clásica; recepción; apropiación; tensiones; identidad; experiencia.

RECEPTIONS, READINGS AND REAPPROPIATIONS OF THE ANCIENTS DURING THE RENAISSANCE (XVth to XVIIth CENTURIES). CASE STUDIES

Abstract

Regarding the contribution of local and foreign historians such as Carlo Ginzburg, José Emilio Burucúa and Anthony Grafton, who recovered Warburgian studies in relation to the experience of the uomini nuovi in the Quattrocento in terms of the coming back to life of Antiquity (das Nachleben der Antike), to approach the cultural study of Early Modern Europe, this dossier aims at establishing a dialogue not only between the continuities, but also the tensions, conflicts and adjustments that the men of those centuries experienced, when viewed themselves ambiguously as “sons of Greco-Roman Antiquity” and, at the same time, “Moderns”, that is, open to the future, to what was still to come. From an interdisciplinary perspective, six case studies will address this two-faced identity that was constantly reworked by Renaissance men between 15th and 17th centuries.

Key words: Early Modern Europe; Classical tradition; reception; appropriation; tensions; identity; experience.

Recepciones, lecturas y reapropiaciones de los Antiguos en el Renacimiento (siglos XV-XVII). Estudios de caso. Introducción

El complejo problema de las continuidades, tensiones y acomodamientos que los hombres experimentaron entre los siglos XV y XVII, al concebirse a sí mismos de modo ambivalente como “hijos de la Antigüedad grecorromana” y al mismo tiempo como “Modernos” se observa tanto en las fronteras culturales de la época (relativas, abiertas, indefinidas, permeables y discutidas por los mismos agentes que fueron pensándolas y redefiniéndolas) así como en las diversas áreas (crítica literaria, historia, artes performativas, astrología, ciencia, religión) y expresiones donde el conflicto se planteó (Antiguos y Modernos, verdad y verosimilitud, imitación y recreación, magia y ciencia, cristianismo y paganismo, etc.)

Fruto de una tarea conjunta que llevamos a cabo desde hace una década, a través de la organización de seminarios de posgrado, mesas y paneles temáticos, el presente dossier reúne seis estudios de caso que exploran la identidad bifronte y plástica del hombre renacentista en toda su magnitud. Si bien la península itálica constituye un punto de referencia, también se otorga un lugar importante a España, muchas veces relegada a una posición marginal en los trabajos sobre el renacimiento europeo. Asimismo, cabe aclarar que estos estudios han sido resultado de reuniones científicas y tres proyectos de investigación: el UBACyT El intelectual humanista y los saberes en el Renacimiento (2017-2019), el PICT 2020-Serie A-03630 “La modernidad política como problema. Lenguajes, conceptos y categorías del cambio histórico en las monarquías europeas (siglos XVI-XVIII)” y el FILOCyT. 2019-2021 “Esoterismo y poder en la temprana-modernidad: interacciones, reapropiaciones y resignificaciones culturales entre España y Europa Occidental (1450-1600)”.

Desde el punto de vista metodológico, el hilo conductor que articula los estudios de caso es la común indagación, en la línea de Roger Chartier, Michel De Certeau, Carlo Ginzburg y José E. Burucúa, sobre las prácticas de lectura, recepción y apropiación de los Antiguos por parte de los hombres de la temprana modernidad europea, atendiendo a las distancias que operan entre la intencionalidad de los textos antiguos (contenidos, dispositivos formales, materialidad) y su reconfiguración por parte de sus lectores Modernos, que los reinterpretan según sus competencias, expectativas y las convenciones de sus comunidades de pertenencia.

Un segundo aspecto articulador es la categoría de representación como instrumento clave del análisis cultural, ya que no sólo engloba textos, imágenes, rituales y artes performativas, sino que además atiende a las configuraciones múltiples y contradictorias por parte de distintos grupos sociales en contextos polémicos como el de la Nova de 1572, la licitud moral del teatro o la defensa de la libertad individual frente al determinismo astral. Configuraciones que también se expresan a través de la construcción de distintas identidades móviles y siempre en proceso de transformación como la del historiador-arquitecto, el cosmógrafo-astrólogo, el filósofo pío, o bien el autor-escenógrafo-productor.

Teniendo en cuenta estos ejes, el dossier presenta una organización cronológica. Andrea Paul se ocupa de la recepción de fuentes clásicas y medievales en el pensamiento cosmogónico y ontológico de Marsilio Ficino, protegido de Cosme de Medici y principal traductor al latín de la obra de Platón y de los neoplatónicos (Porfirio, Jámbico y Plotino). Con meticulosidad, Paul se centra en los escritos que Ficino escribe entre 1469 y 1489 sobre magia y la astrología, atendiendo a las  dificultades que experimenta para cristianizar prácticas paganas.

Reconociendo un vacío historiográfico: la falta de estudios de caso españoles en el campo de estudios del esoterismo occidental entre los siglos XV y XVII, Juan Bubello aborda la figura de Jerónimo de Chaves, un cosmógrafo, matemático y astrólogo valenciano que participó del debate de la Nova de 1572, suceso astronómico que se debió al estallido de una supernova en la constelación de Casiopea, con su Libro sobre el nuevo planeta (1573). En general los historiadores de la ciencia han destacado las críticas que Chaves formula a Aristóteles o las diferencias que se establecen entre su representación de la Nova y los discursos que buscaban entender el fenómeno en términos religiosos y milenaristas. Concentrando su análisis en el capítulo 15 de esta obra, Bubello demuestra que Muñoz también realizó una interpretación esotérica del evento que le permitió construir un “prognóstico” astrológico-comentario de los males inmediatos que recaerían sobre Europa, África, Medio Oriente y Rusia.

Volviendo a la España del áurea, pero en el contexto de la polémica sobre la licitud moral del teatro, Agostina Saracino analiza una excepción a la regla en un marco teórico compuesto predominantemente por autoridades patrísticas y grecolatinas: la referencia al De Amore de Marsilio Ficino por parte de José de Jesús María en su Primera parte de las excelencias de la virtud de la castidad (1601). Jesús María apela a la fascinación que ejerce el amor vulgar de Ficino para explicar el ‘contagio de las pasiones’ que suscita el hecho teatral y denunciar la insuficiencia de las medidas de policía (censura del texto dramático, control de vestuarios, separación de público por género, etc.) para evitar su propagación. Saracino discute con solvencia la relevancia de esta estrategia argumentativa en el marco de las intervenciones en la controversia durante el cierre de teatros, entre 1597 y 1599.

Situada en pleno siglo XVII, Silvina Vidal indaga en la Historiographia (1638) del filósofo calabrés Tommaso Campanella en relación no sólo con su Opera Omnia, sino también con la tradición vernácula de arte storica que lo precedió y logró conocer a través de la obra de Sperone Speroni y Francesco Patrizi. Vidal reconstruye, a través de una serie de analogías textuales y topoi, las apropiaciones que Campanella hace de esta tradición y la original respuesta que formula frente al escepticismo, al concebir la historia como experiencia y anular la distancia con los Antiguos, en función de un saber acumulativo y una sola humanidad capaz de mejorar su calidad de vida, gracias a los nuevos mundos descubiertos, las técnicas y las invenciones.

Haciendo hincapié en el concepto de maravilla, pero no en el marco de los estudios sobre la naturaleza, los astros y la geografía, sino de los cambios que experimenta el género teatral en la Italia del Seicento, Nora Sforza toma como eje la comedia L’impresario (escrita entre 1643 y 1644) de Gian Lorenzo Bernini para reflexionar acerca de los obstáculos que los actores-escenógrafos-productores debían enfrentar para despertar el asombro (a través de una serie de invenciones: máquinas, tramoyas y apartados escénicos) no sólo al público, sino también al poder político que patrocinaba económicamente las representaciones teatrales y permitía el uso de los espacios preparados para tal fin. Sforza da cuenta de la perspectiva crítica de Bernini con respecto a la cultura renacentista cortesana y las prácticas de simulación y disimulación así como también de su gran sensibilidad frente al plurilingüismo (hebreo, romanesco, toscano, napolitano, boloñés, bergamasco, francés y veneciano) y las diversas culturas que conviven en la Roma barroca.

En suma, los cinco estudios de caso abordados tienen la virtud no sólo de propiciar la reflexión sobre nuestras herramientas y marcos teóricos para el estudio de la modernidad temprana europea, sino además sugieren futuras líneas de investigación sobre aspectos poco explorados del período.